A Toei Animation é conhecida em todo o mundo pelas suas franquias de ação massivas. Dragon Ball, One Piece, Sailor Moon, o catálogo da empresa tem décadas e gerações de fãs. Mas há algo diferente a acontecer nos bastidores, e esta sexta-feira ficou mais claro com a divulgação do trailer de Foxing: Kitsuné-tsuki, o primeiro projeto da Eterna Animation, a nova marca original do estúdio.
O que é a Eterna Animation
A Eterna Animation foi anunciada em junho de 2025, precisamente no Festival de Cinema de Animação de Annecy, onde a curta-metragem foi apresentada em work-in-progress. O nome vem do latim, “eterna”, ou seja, eterno, e reflete a intenção declarada pela Toei de criar obras que fiquem “profundamente nos corações e nas memórias dos espectadores”, nas palavras da própria empresa.
A iniciativa foi lançada para celebrar o 70.º aniversário da Toei Animation em 2026 e representa uma viragem clara, em vez de se apoiar exclusivamente em adaptações de mangás e propriedades intelectuais já estabelecidas, o estúdio quer construir uma plataforma criativa sustentável dedicada à produção de obras originais. A marca assenta em cinco valores criativos fundamentais: originalidade, exclusividade, qualidade artística, qualidade técnica e decência.
Há também um foco explícito em descobrir e apoiar novos talentos, o que é notável para um estúdio desta dimensão.
O que é Foxing: Kitsuné-tsuki?
A curta-metragem segue Shinano, uma designer de personagens presa numa rotina sem cor. O trabalho que produz é absorvido por um sistema orientado para o mercado, e nas redes sociais não encontra sentido de pertença, o que aprofunda a sua solidão. Um dia, Koyami, uma personagem com máscara de raposa que Shinano tinha rabiscado há muito tempo, reaparece, seguida de outras criações descartadas, tornando difusa a linha entre realidade e imaginação. Ao vagar pela sua própria mente, Shinano percebe que essas figuras são fragmentos de si mesma, a forma que a solidão tomou, e decide continuar a criar, vivendo com ela.
A sinopse, divulgada pela própria Toei Animation, é incomum para os padrões do estúdio. Há algo deliberadamente introspetivo neste projeto, com ressonâncias sobre o que significa ser um criativo num sistema que não valoriza a arte pelo que ela é.
A equipa por detrás do projeto
Takeru Shinozuka assina a direção, o argumento e o design de personagens. Nascido em 1994, formou-se na Universidade de Artes de Tokyo Zokei e entrou para a Toei Animation a seguir. É a sua estreia comercial como dirtor, e o facto de ter sido escolhido para lançar toda uma marca diz muito sobre a confiança que o estúdio depositou nele .
A música é composta por Daisuke Sakaguchi. A atriz Miho Wataya protagoniza a curta-metragem. A produção está a cargo de Yoshihide Moriyama, com créditos em títulos como Tokyo 7th Sisters: Bokura wa Aozora ni Naru, com Kenta Oka como produtor associado.
O projeto foi apresentado publicamente pela primeira vez no painel MIFA Talent Panel do Festival de Annecy em 2025, onde Shinozuka e Moriyama subiram ao palco para partilhar o contexto criativo por detrás da obra.
Para um estúdio que passou décadas a produzir sequelas de sequelas de franquias globais, isto é uma declaração de intenções. Se a Eterna Animation conseguir cumprir o que promete, pode abrir um espaço diferente dentro da indústria, mais próximo do que estúdios como a Science SARU ou a Kyoto Animation têm feito com projetos autorais.
