Com mais de 280 filmes de 60 países, o ANIMAGE – Festival Internacional de Animação de Pernambuco realiza sua 16ª edição de 20 a 29 de novembro, na cidade de Recife. O festival realiza a maior edição de sua história com uma programação que reúne curtas e longas metragens, mostras competitivas e especiais, sessões infantis e encontros entre realizadores brasileiros e internacionais. O festival também amplia sua atuação com o ANIMAGE Conecta, iniciativa dedicada à formação e ao mercado audiovisual.
As exibições, que reúnem mais de 280 filmes de 60 países, serão realizadas em onze espaços da cidade, incluindo salas icônicas como o Cinema São Luiz, Cinema da Fundação Derby, Cinema do Museu, Teatro Luiz Mendonça e Cinema da UFPE. O evento conta também com sessões ao ar livre no Parque de Apipucos, Ilha de Deus, Praça do Hipódromo, Parque da Tamarineira, Praça da Várzea e Praça de Eventos da Lagoa do Araçá.
A abertura acontece em 20 de novembro no Cinema São Luiz, com a exibição de JIM QUEEN, animação francesa de Marco Nguyen e Nicolas Athané apresentada no Festival de Cannes. O longa acompanha um influenciador musculoso e ícone da cena gay parisiense que vê sua vida desmoronar após contrair um vírus misterioso capaz de transformar homens homossexuais em heterossexuais. A sessão contará com a presença de Marco Nguyen, que também participa de uma entrevista aberta ao público durante o ANIMAGE Conecta.
Entre as novidades da edição está a Sessão Petrobras – Mostra Competitiva de Longas-Metragens, que reúne dez produções de diferentes países. A seleção inclui BLAISE, cujos diretores Dimitri Planchon e Jean-Paul Guigue estarão presentes na sessão, vencedor do Grande Prêmio Contrechamp no Festival de Annecy de 2026; PLANETAS, de Momoko Seto, vencedor do Prêmio FIPRESCI na Semana da Crítica do Festival de Cannes de 2025; e DECORADO, do espanhol Alberto Vázquez. A representação brasileira fica por conta de O FILHO DA PUTA, dirigido por Erica Maradona, Otto Guerra, Tania Anaya e Sávio Leite, selecionado para o Festival de Annecy e OIAF deste ano.
A competição de longas também contempla BOUCHRA, de Meriem Bennani e Orian Barki; ANZU – O GATO FANTASMA, de Yôko Kuno e Nobuhiro Yamashita; e OLÍVIA E O TERREMOTO INVISÍVEL, de Irene Iborra. Para Nara Normande, integrante da Comissão de Seleção da Mostra Competitiva de Longas e curadora de mostras especiais, a experiência reforça as possibilidades criativas do cinema de animação.
A programação apresenta também cinco longas especiais, entre produções recentes e clássicos da animação. Os títulos incluem AMADEO E O HIPOTÉTICO MUNDO NOVO, de Brenda Lígia e Edu Felistoque; CHERRY AND VIRGIN, do japonês Masanao Kawajiri; e METALEIROS SENSÍVEIS, de Carlos Pérez-Reche e Joan Tomàs. A seleção também contempla PERSÉPOLIS, de Marjane Satrapi, e AS AVENTURAS DO PRÍNCIPE ACHMED, de Lotte Reiniger e Carl Koch, que completa 100 anos em 2026.
Na Mostra Competitiva de Curtas-Metragens, 116 filmes nacionais e internacionais foram selecionados entre mais de 3 mil produções inscritas de mais de 115 países. A programação contempla trabalhos autorais, produções estudantis e obras voltadas ao público infantil, reunindo técnicas e linguagens variadas. Ao todo, a competição reúne 126 filmes de 44 países, considerando curtas e longas-metragens. A programação de curtas está dividida em 20 mostras, sendo 14 gerais, quatro infantis e duas estudantis. Entre os selecionados, 77 filmes têm ao menos uma mulher na direção, o equivalente a 61,1% da seleção competitiva. Desse total, 65 são dirigidos exclusivamente por mulheres e outros 12 contam com equipes mistas.
Os filmes disputam R$32 mil em premiações, distribuídos entre as categorias de Melhor Longa-Metragem, Melhor Curta-Metragem, Melhor Curta Brasileiro e Melhor Curta Infantil. A premiação também contempla o Troféu Petrobras Escolha do Público, definido por votação dos espectadores, e troféus ANIMAGE dedicados às categorias melhor estudantil, direção, roteiro, direção de arte, técnica de animação e som. Os vencedores serão anunciados no encerramento do festival, em 29 de novembro.
Além das competições, o ANIMAGE apresenta 14 mostras especiais de curtas que combinam obras contemporâneas e produções de diferentes períodos da história da animação. Entre os clássicos selecionados estão EQUILÍBRIO, de Christoph e Wolfgang Lauenstein, vencedor do Oscar de Melhor Curta-Metragem de Animação em 1990; A RODA, de Chris Stenner, Heidi Wittlinger e Arvid Uibel; e O HOMEM DA AREIA, de Paul Berry, ambos indicados ao Oscar. A proposta é aproximar o público tanto de novas produções quanto de filmes que marcaram a trajetória da linguagem.
A programação também reserva espaço para recortes temáticos e geográficos. A Mostra Africana de curtas, com curadoria de Kalor Pacheco, reúne produções de diferentes países do continente e obras realizadas por artistas africanos em diáspora, aproximando novas vozes de profissionais já reconhecidos internacionalmente. Outra atração é a Mostra Erótica, dedicada a produções de curtas que exploram sexualidade, desejo e corpo por meio de diferentes abordagens e possibilidades da animação. Para Nara Aragão, curadora da mostra, a seleção também considera a relação entre os filmes e os espectadores.
Já a Mostra Fleischer Cartoons reúne nove curtas históricos dos estúdios responsáveis pela criação de personagens como Betty Boop. As obras, produzidas entre as décadas de 1920 e 1940, foram recuperadas em um projeto de restauração financiado por Seth MacFarlane, criador de Family Guy, em parceria com a The Film Foundation, fundada por Martin Scorsese. Os curtas-metragens restaurados são cortesia do UCLA Film & Television Archive e da The Film Foundation. A restauração contou com financiamento da Seth MacFarlane Foundation.
A programação também chega aos espaços públicos do Recife com a Mostra Parque, que apresenta quatro seleções de curtas-metragens em sessões gratuitas ao ar livre. Entre os filmes estão UM PEQUENO GRANDE DIA, de Nara Aragão e Renata Roberta Azevedo; LULINA E A LUA, de Alois Di Leo e Marcus Vinicius Vasconcelos; ÒRUN ÀIYÉ – A CRIAÇÃO DO MUNDO, de Cintia Maria e Jamile Coelho. Com 18 produções brasileiras entre os títulos selecionados, a mostra amplia o acesso à animação e leva o festival para além das salas de cinema, aproximando a programação de diferentes comunidades da cidade.
Criado em 2008, o ANIMAGE se consolidou como um dos principais espaços de exibição e valorização da animação autoral no Brasil e na América Latina. Ao reunir produções de diferentes países, apresentar novos realizadores e estimular o debate sobre a linguagem, o festival contribui para ampliar a circulação de filmes que nem sempre encontram espaço no circuito comercial. Em 2026, a expansão da programação e a criação de novas atividades reforçam seu papel na formação de público e no desenvolvimento do setor.
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