Hiroki Totoki, que lidera a Sony desde 2025, acredita que o futuro do anime depende da originalidade e do talento humano, mesmo com a inteligência artificial a ganhar terreno na animação.
Numa altura em que a IA já consegue gerar clipes animados em muito pouco tempo, o CEO da Sony quis deixar claro onde acredita que está o valor do anime. Em declarações ao The New York Times, publicadas a 8 de novembro, Hiroki Totoki defendeu que o público continua a procurar ligação emocional e originalidade, duas coisas que, na sua perspetiva, os criadores humanos sabem dar como mais ninguém.
Totoki afirmou: “Pode-se criar conteúdo imitado e semelhante, mas a originalidade e a autenticidade são, em última análise, o mais importante”.
Para ilustrar o argumento, o executivo recorreu a uma experiência pessoal. Totoki contou que, ao ver um filme de Demon Slayer numa sala de cinema, esteve perto de chorar por causa da ligação que sentiu com as personagens. É esse tipo de reação, defende, que mostra o que a criatividade humana consegue provocar no público.
Anime não é um produto como os outros
Na conversa, Totoki estabeleceu também uma comparação com o mundo da eletrónica de consumo. Quando um produto se massifica, a concorrência tende a transformar-se numa corrida para produzir mais barato. No entretenimento, a lógica é outra, o público cria laços com personagens, histórias e mundos originais, e é isso que sustenta o interesse a longo prazo. Por isso, o CEO considera que a Sony deve olhar para o anime a partir da criatividade e não com a postura de quem quer vender produtos às massas.
A posição ganha peso pela dimensão da aposta da Sony neste setor. A empresa comprou a Crunchyroll em 2021 e o serviço de streaming ultrapassou os 21 milhões de subscritores pagos em todo o mundo no final de março de 2026. O grupo investiu ainda cerca de 50 mil milhões de ienes na Kadokawa, no âmbito de uma aliança anunciada em dezembro de 2024, e estabeleceu uma parceria com a Bandai Namco. A Aniplex, a produtora do grupo associada a Demon Slayer, completa o conjunto.
O desafio não se resume à IA. Estúdios da China e da Coreia do Sul têm vindo a aumentar o investimento em produções de animação com orçamentos elevados, e as ferramentas de geração de vídeo permitem criar cenas animadas com uma rapidez que a animação tradicional não consegue acompanhar.
Do lado japonês, o setor continua a enfrentar falta de artistas, condições de trabalho exigentes e salários baixos. A animação desenhada à mão exige muito tempo e mão de obra, o que dificulta o aumento da produção numa altura em que a procura internacional não para de crescer.
Esta não é a primeira vez que Totoki se pronuncia sobre o tema. Na apresentação da estratégia corporativa da Sony, em maio de 2026, afirmou que “a criatividade humana deve permanecer no centro”, descrevendo a IA como uma ferramenta e não como um substituto de artistas e criadores.
