こういうジャンルでは女性キャラクターのヒロインを一番魅力的に描きたい場合が多いので(作品のセールスポイントとして)、そういったキャラクターを際立たせるために設計されます… https://t.co/O2hfFG5HeE pic.twitter.com/9FzfJtZdG6
— かんざきひろ (@kanzakihiro) April 20, 2026
Quem vê anime de romance com alguma frequência já terá reparado num padrão persistente, as personagens femininas são cuidadosamente distintas, com designs elaborados e personalidades visuais fortes. O protagonista masculino, por outro lado, é quase sempre o mesmo, cabelo escuro, fisionomia discreta, nada que se destaque. É uma crítica recorrente na comunidade, e agora tem uma resposta vinda de alguém com autoridade para a dar.
Hiro Kanzaki, nome artístico de Hiroyuki Oda, o designer e ilustrador responsável pelas personagens de Ore no Imouto ga Konna ni Kawaii Wake ga Nai (conhecido como Oreimo) e de Eromanga Sensei, explicou publicamente a lógica por detrás desta escolha.
As heroínas em primeiro plano
A explicação de Kanzaki é direta, neste tipo de histórias, o objetivo principal é tornar as personagens femininas o mais atrativas e marcantes possível. São elas o verdadeiro argumento de venda da obra. Para que isso funcione visualmente, o protagonista masculino é desenhado de propósito para não competir com elas, quanto menos se destacar, mais espaço existe para as heroínas brilharem no ecrã.
A isto junta-se uma razão de ordem psicológica e comercial. Quanto menos traços distintivos tiver o protagonista, mais fácil é para o espectador projetar-se nele e imaginar-se no seu lugar. É uma mecânica conhecida na ficção japonesa, o chamado protagonista-proxy, e que funciona especialmente bem nos géneros onde a identificação do público com o herói é fundamental para o investimento emocional na história.
Kanzaki acrescentou, no entanto, que apesar de manter designs simples, trabalha ativamente para dotar o protagonista masculino de um carisma genuíno e não o transformar num simples recipiente vazio.
A influência de Akiman
O designer revelou também ter sido influenciado por um conceito do veterano criador Akira Yasuda, mais conhecido pelo pseudónimo Akiman, o artista por detrás dos designs originais de Street Fighter II e de outros clássicos da Capcom. O conceito em causa é o da “perspectiva da personagem”, uma abordagem que orienta o designer a pensar em quão próximo ou distante o espectador se deve sentir de cada figura na história, direcionando o olhar para que as personagens centrais recebam o maior peso visual.
Aplicado ao anime de romance, este princípio reforça a ideia de que o protagonista deve funcionar quase como uma janela, algo pelo qual se olha, mais do que algo que se vê.
Kanzaki reconheceu ainda que esta fórmula pode parecer estranha ou pouco imaginativa para espectadores ocidentais. A aparência discreta do protagonista típico, cabelo escuro, traços comuns, faz sentido num contexto japonês, onde esse visual é familiar e quotidiano para o público-alvo original da obra. O que soa a genérico fora do Japão é, no fundo, uma escolha deliberada de proximidade cultural.
